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Cheryl Gallagher

Another fantastic review of "The Truth of Being" on "Synths and Sequences"


“The Truth of Being is a splendid album which redefined parameters of ambient music with a richness that had never reached my ears yet” - Sylvain Lupari , Synths and Sequences


("Ambient with a zest of mysteries" - Sounds delicious, thanks so much Sylvain!)




1 Translucence Reflected 9:34

2 Jade Breeze 12:28

3 Cloudbreak on Ilsa 6:21

4 Breakthrough 4:51

5 Inner Vision - Cave of Light 15:14

6 Luminescent Hue 7:50

(Ambient with a zest of mysteries)

================================== **Chronique en français plus bas** ================================== Where do I start this review about the last of the celestial and atmospheric Mass from the Spotted Peccary label? I had already heard the music, at least his participation, of Madhavi Devi with the very ambient Source of Compassion, album made in 2016 with Howard Givens; the great Manitou of the American label. Always at the controls, Givens lends his synths and especially his realization for a splendid album which redefined some parameters of the ambient music. Bewitching, secret and mystical “The Truth of Being” explores another realm of atmospheric landscapes with a sound aesthetic that impressed me with a richness that had never reached my ears yet. Cheryl Gallagher uses a variety of synths, analog as well as digital and modular with equally diverse sound filters. The harps, the Big one as some electrical, a guitar, a violin and truly fascinating Tibetan percussions weave pads of ambiances and evanescent rhythms in a very immersive music enveloped by sumptuous orchestrations. A superb album guided by the oceans, the secrets of Madhavi Devi and its impressive musical vision that makes us travel through her fantasies! Breezes blowing on the Pacific Ocean bring the waves to murmur on the shores. It's in a very heavenly vision that "Translucence Reflected" floats these puffs that raise sand particles which solidify into carillon chants. Like a mobile of a child above a gigantic astral bed, the tones of the chimes must go over the immensity of the territory and turn into percussive chords which get bang and tingle with a hope of forming a less passive rhythm. And it's a slight movement of rhythm that finally seduces the azure winds of "Translucence Reflected". This rhythm swirls like a mirage of Michael Stearns in a second part blown to give us chills with orchestrations and chants of the stars which form a sublime lullaby lunar. Here it is! Cheryl Gallagher's charms box is now wide open, and "Jade Breeze" gets in all in softness with its purring and deafening breeze. Celestial layers unfurl like a carpet of yellow tulips opening their petals in a symphony of inert movements. Even with shades of shadow, the tones are radiant and cast a meditative tranquility that is joined by a duel between a piano and tinkling chimes, maybe Tibetan percussions. Thin lines of voices seem to come out of this membrane where nothing else can get in while the jade breezes play with the tenderness of a piano which has no restraint for throwing some chills in the secret corridors of our soul. And as in "Translucence Reflected", it's a kind of chimes dance that lights up the light rhythm of "Jade Breeze". Drums, very discreet, invite themselves in this ethereal dance which gradually scatters its clinking tones in this vast ocean which has blown its introduction. "Cloudbreak on Ilsa" is a rather intense ambient track that moves in the void by the impulses of its dense sound doormat embroidered by multiple lines of orchestrations. Harp and a violin played by Stephanie Britten Phillipsthrows a very nostalgic, sometimes very cryptic, vision in an electronic texture fed by many sound effects of another realm of tones. Close to Patrick O'Hearn's mythical territories, "Breakthrough" takes us to another level with a didgeridoo song rocked by superb percussions that mold a mesmerizing down-tempo of the most eclectic. Strange, my speakers always want to hear it again! Sighs and tears exist in all forms in “The Truth of Being”. And they are at the origin of "Inner Vision - Cave of Light", a symphony for souls adrift. At the same time complex and heavenly, with nice passages of introspective harmonies, the music is a kind of astral journey with its many waash and wiishh that undulate and caress the slow winged movements of the stringed instruments and the soft laments of a synth in mode; Michael Stearns cosmic with a sibylline scent. The waves of sound, like THX sound strips, take us into a tonal landscape, which always manages to reach a higher level from title to title, and its fabulous permutations that are done smoothly. A tingling of percussions pierces the aura of the orchestrations, destabilizing the atmospheric wave that seeks its rhythmic lair. The oceans are still spitting waves on the celestial shores while the advance of the percussion jostles another color of the synth layers. The irregular flow of the percussive jingles and the echoing movements weave an ambient rhythm that sounds like if Klaus Schulze was waiting for us in another universe. The violins throw blackness and the harp is woven evanescent melodies that come and rephrase their designs in ambient soundscapes that merge into an impenetrable mosaic whose twisted effects multiply the new abysmal slowness of "Inner Vision - Cave of Light", which quietly gets back to the port of its loneliness. A superb evolving title which precedes the tease that is "Luminescent Hue". Here, no more question of serenity. The rhythm is sometimes hungry and sometimes controlled, but always dominant. The violence in orchestrations and another superb pattern of percussions enliven the tempestuous flow of this title that concludes a very surprising and invaluable album for the ears as well as for the speakers from beginning to end. An amazing discovery my friends! Sylvain Lupari (October 5th, 2018) ****½* synth&sequences.com Available on Spotted Peccary ============================================================================ CHRONIQUE en FRANÇAIS ============================================================================ Par où débuter cette chronique concernant la dernière des Messes célestes et atmosphériques du label Spotted Peccary? J'avais déjà entendu la musique, à tout le moins sa participation, de Madhavi Devi avec le très ambient Source of Compassion, album réalisé en 2016 en compagnie d'Howard Givens; le grand manitou du label Américain. Toujours aux commandes, Givens prête ses synthés et surtout sa réalisation pour un splendide album qui redéfini certains paramètres de la musique ambiante. Envoûtant, secret et mystique “The Truth of Being” explore un autre royaume de paysages d'ambiances avec un esthétisme sonore qui m'a fortement impressionné avec une richesse qui n'avait encore jamais atteint mes oreilles. Cheryl Gallagher utilise une panoplie de synthés, tant analogues que digitaux et modulaires avec des filtres sonores tout autant diversifiés. Les harpes, grandes comme électriques, une guitare, un violon et de fascinantes percussions tibétaines tissent des étoffes d'ambiances et de rythmes dans une musique très immersive enveloppée par de somptueuses orchestrations. Un superbe album guidé par les océans, les secrets de Madhavi Devi et son impressionnante vision musicale qui nous fait voyager à travers ses fantaisies! Des brises soufflant sur l'océan Pacifique amènent les vagues à murmurer sur les rivages. C'est dans une vision très paradisiaque que "Translucence Reflected" fait flotter ces souffles qui soulèvent des particules de sable qui se solidifient en des chants de carillons. Comme un mobile d'un enfant au-dessus d'un gigantesque lit astral, les tonalités des carillons doivent porter sur l'immensité du territoire et se transforment en des accords percussifs qui cognent et tintent avec un espoir de former un rythme moins passif. Et c'est un léger mouvement de rythme qui séduit finalement les vents azurés de "Translucence Reflected". Ce rythme tournoie comme un mirage de Michael Stearnsdans une 2ième partie soufflée afin de nous donner des frissons avec des orchestrations et des chants d'étoiles qui forment une sublime berceuse lunaire. Voilà! La boîte à charmes de Cheryl Gallagher est maintenant toute grande ouverte et "Jade Breeze" s'y introduit tout en douceur avec sa ronronnante brise assourdissante. Des nappes célestes se déploient, comme un tapis de tulipes jaunes ouvrant leurs pétales dans une symphonie de mouvements inertes. Même maquillées d'ombre, les tonalités sont radieuses et jettent une quiétude méditative qui est rejoint par un duel entre un piano et des tintements de carillons, de percussions Tibétaines. Des filets de voix semblent sortir de cette membrane où plus rien ne rentre alors que les brises de jade jouent avec la tendresse d'un piano sans retenue pour jeter des frissons dans les couloirs secrets de notre âme. Et comme dans "Translucence Reflected", c'est une danse de carillons qui anime le rythme léger "Jade Breeze". Des percussions, très discrètes, s'invitent à cette danse éthérée qui graduellement éparpille ses tintements dans ce vaste océan qui soufflait son introduction. "Cloudbreak on Ilsa" est un titre ambient plutôt intense qui bouge dans le vide par les impulsions de son dense paillasson sonore brodé par des multi lignes d'orchestrations. Harpe et violon, joué par Stephanie Britten Phillips, jette une vision très nostalgique, parfois même très sibylline, dans une texture électronique alimentée par moult effets sonores d'une autre contrée. Tout près des territoires mythiques de Patrick O'Hearn, "Breakthrough" nous amène à un autre niveau avec un chant de didgeridoo bercé par de superbes percussions qui moulent un envoûtant down-tempo des plus éclectique. Étrange, mes haut-parleurs voulaient toujours le réentendre! Les soupirs et les larmes existent sous toutes les formes dans “The Truth of Being”.  Et ils sont à l'origine de "Inner Vision - Cave of Light", une symphonie pour âmes à la dérive. À la fois complexe et céleste avec de beaux passages d'harmonies introspectives, la musique est un genre de voyage astral avec ses nombreux waash et wiishh qui ondulent et caressent les lents mouvements ailés d'instruments à cordes et les tendres complaintes d'un synthé en mode; Michael Stearnscosmique avec une senteur sibylline. Les vagues de sons, comme des lames sonores en THX, nous emmurent dans un paysage tonal, qui réussit toujours à atteindre un niveau supérieur de titre en titre, et ses fabuleuses permutations qui se font en douceur. Un tintement de percussions percent l'aura des orchestration, déstabilisant l'ondée atmosphérique qui cherche son repaire rythmique. Les océans crachent toujours des vagues sur les berges célestes alors que l'avancée des percussions bousculent une autre couleur des strates de synthé. Le débit irrégulier des tintements percussifs et les roulements de leurs échos tissent un rythme ambiant qui sonne comme si Klaus Schulze nous attendait dans un autre univers. Les violons jettent du noir et la harpe est tisseuse de mélodies évanescentes qui vont et viennent reformuler leurs desseins dans des paysages d'ambiances qui se fondent en une mosaïque impénétrable dont les effets torsadés multiplient la nouvelle lenteur abyssale de "Inner Vision - Cave of Light", qui tranquillement rentre au port de sa solitude. Un superbe titre qui précède l'allumeuse qu'est "Luminescent Hue". Ici, plus question de sérénité. Le rythme est tantôt affamé et tantôt contrôlé, mais toujours dominant. La violence des orchestrations et un autre superbe pattern de percussions animent le débit tempétueux de ce titre qui conclut un album fort surprenant de Madhavi Devi et inestimable pour les oreilles ainsi que les haut-parleurs du début à la fin.

Sylvain Lupari 05/10/18

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